“Frankenstein” en Netflix: Guillermo del Toro tiene algunas sorpresas preparadas.

«Tú eres el monstruo», son las últimas palabras de William Frankenstein a su hermano Víctor. Es el día en que el joven debía casarse con su amada Elizabeth, quien ahora agoniza, al igual que él, sentado en el suelo, al borde de la muerte.

Su hermano mayor, Víctor, cuya bala alcanzó accidentalmente a Elisabeth, ha vuelto a culpar de la muerte de alguien a la criatura que creó años atrás. Mientras tanto, afuera, en la nieve, la prometida de William, en sus últimos momentos, jura «amor» a la criatura a la que tanto quería, una palabra que este ser jamás había oído.

«Frankenstein» regresa. Uno de los clásicos de la literatura fantástica, escrito por Mary Shelley a los 19 años en 1816, cuando ella y su grupo de viaje no pudieron realizar ninguna excursión debido a las interminables lluvias en el lago de Ginebra. El escalofriante relato, que también es ciencia ficción —pero sobre todo una tragedia—, fue escrito durante el «Año sin verano» (debido a una erupción volcánica en Indonesia).

Guillermo del Toro, maestro mexicano del cine fantástico ("El laberinto del fauno"), nos trae una nueva película de "Frankenstein". La primera versión cinematográfica data de 1910, y la última destacable fue la de Kenneth Branagh en 1994. Entre ambas, se han realizado innumerables adaptaciones.

Boris Karloff le dio a la criatura su icónico rostro a partir de 1931, que siempre se representa de color verde porque la piel de Karloff en la película en blanco y negro recibió el tono pálido apropiado mediante maquillaje verde.

Del Toro ha puesto el énfasis en el drama entre padre e hijo. Impulsado por el egoísta motivo de venganza por una supuesta afrenta —su madre murió al dar a luz a su hermano— y por la arrogancia científica, el obsesivo cirujano Victor Frankenstein trabaja en la creación de un "nuevo Adán".

Los eruditos de su profesión sospechan de cualquier truco, incluso cuando su primer modelo atrapa una manzana lanzada espontáneamente con su mano muerta durante una audiencia. «Eso es impío», exclama un profesor. «¿Y si Dios es incapaz?», replica Frankenstein.

Y, una vez más, seguimos la obra de Frankenstein, su grandote y tosco «hijo», esta tabula rasa, en su viaje de autodescubrimiento. Demuestra la bondad fundamental de la humanidad, esforzándose constantemente por integrarse en la comunidad, siendo servicial y trabajador. Pero, debido a su aspecto diferente, es rechazado, golpeado e incluso tiroteado en cuanto se revela.

Porque, desde la perspectiva de la cirugía estética, Victor Frankenstein fue un completo desastre en su papel de dios. Por si fuera poco, también fracasa en su vida familiar. Lleva al extremo su propia experiencia de rechazo y violencia a manos de su padre (Charles Dance) en sus interacciones con su "hijo" remendado.

Ofendido por las supuestas deficiencias intelectuales de su hijo, intenta asesinarlo, sin darse cuenta de que, a pesar de su enorme estatura, el niño sigue siendo un bebé.

Jacob Elordi interpreta a la criatura. El atractivo australiano ha gozado de gran popularidad desde su papel como el tóxico Nate Jacobs en la serie de HBO "Euphoria", y es probable que atraiga a un público joven a la película de Guillermo del Toro. Su simpatía se inclinará aún más hacia la criatura, ya que el rostro enigmático de Elordi revela rasgos sensuales. Oscar Isaac interpreta a Frankenstein como un personaje autocompasivo y lleno de odio que no siente ninguna responsabilidad hacia nadie e incluso intenta robarle la novia a su hermano (Felix Kammerer).

Hubiera sido interesante ver más de Elizabeth, la filántropa y pacifista interpretada por Mia Goth, ya que es una defensora del verdadero progreso social. Christoph Waltz, en el papel de su tío multimillonario Heinrich Harlander, está ahí únicamente para justificar financieramente los artilugios de Frankenstein.

Se prestó gran atención al vestuario y la escenografía. La antigua torre donde Frankenstein aguarda la tormenta perfecta es un monstruo de piedra, negro y con una mirada penetrante como la de Orthanc de Saruman en las películas de "El Señor de los Anillos". Con sus grandes ventanas redondas, el enorme relieve de Medusa en la pared y los líquenes y zarcillos que simbolizan el poder destructivo de la naturaleza, parece sacada de las pesadillas victorianas.

Todo lo visual aquí es de una belleza sombría. Pero la película, en su afán por las imágenes, también resulta un tanto rígida. Y el final conciliador que ofrece el director parece forzado. Perdón en lugar de futilidad. Un beso en la frente de papá en el océano Ártico, donde la persecución termina en un barco de tres mástiles atrapado en el hielo.

¿Solo necesitas amor? ¿Después de todo lo que ha pasado? Y luego un pequeño empujón para el barco que se desliza del hielo al mar: la criatura no solo tiene poderes de autocuración, sino que además es tan fuerte como Superman. ¿Qué diría Mary Shelley de eso? ¿Dónde está la tragedia en eso?

Hace treinta y un años, dos frases del personaje de Robert De Niro bastaron para que Kenneth Branagh transmitiera al público toda la miseria de este niño no querido: «Él era mi padre».

Y: “Nunca me dio un nombre”.

«Frankenstein», película, 151 minutos, dirigida por Guillermo del Toro, protagonizada por Jacob Elordi, Oscar Isaac, Mia Goth, Felix Kammerer, Christoph Waltz, Charles Dance, Ralph Ineson, David Bradley, Lars Mikkelsen, Lauren Collins, Netflix, ya disponible para ver en streaming.